演员化妆技巧大全（演员化妆步骤）

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首先，涂抹底色。通常使用白色颜料作为底色，这一步骤不仅能增加面部的亮度和色彩饱和度，还能为后续的勾脸工作奠定良好的基础。接着，勾画大红色。大红色在戏曲中常用来表现角色的威严和正义感，因此会在眉骨和眼眶周围画出较宽的线条，以此增强角色的庄重感。

（图片来源网络，侵删）

表示关羽面如重枣，卧蚕眉，单凤眼和七星痔。勾脸：是用毛笔蘸颜色勾画眉目面纹，填充脸膛色彩，成为五光十色的图案。如：文官勾脸的典型——包拯。只勾白眉子，不勾眼窝和鼻窝，额面勾白色弯月，表示包拯日断阳，夜断阴。

脸谱的色画方法，基本上分为三类：揉脸、抹脸、勾脸、破脸。揉脸：是用手指将颜色揉满面部，再加重眉目及面部纹理轮廓，是一种象征性的脸谱。勾脸：是用毛笔蘸颜色勾画眉目面纹，填充脸膛色彩，成为五光十色的图案。有的贴金敷银，华丽耀炫，光彩夺目。

戏剧妆的化妆过程往往比日常化妆更为繁琐和复杂。化妆师需要先对演员的脸部进行基础的保养和清洁，然后使用专业的化妆品进行上妆。在上妆过程中，化妆师需要根据角色的性格特点和剧情的需求，选择合适的颜色和质地的化妆品，进行细致的描绘和修饰。

化妆戏剧妆的第一步是拍彩，即打底。对于青衣角色而言，一般使用嫩肉色的油彩作为底色，这一步的主要目的是调整脸型，使其看起来更加协调。第二步是拍红，也就是在脸上涂抹红色油彩，以突出脸部的整体轮廓，特别是鼻梁和颧骨，这有助于塑造人物脸部的立体感，使角色形象更加鲜明。

使用拍打方式上腮红，选择玫瑰红色，上眼皮部位颜色最浓，过渡自然。进行定妆时，从底色开始，逐步上腮红，最后弹去浮粉。胭脂与腮红类似，但能增加面部色彩鲜艳度，尤其上眼皮色彩最深。眼圈部分，戏剧妆强调夸张，但需根据***眼睛形状和人物特征调整，切勿过火。

一种常见技巧是抹脸，演员将化妆油彩事先涂在脸的特定部位，表演时用手一抹，就能改变妆容颜色。比如准备改变为黑色妆容，就提前把黑色油彩涂在额头或眉毛处，时机一到用手快速抹开，实现变脸效果。

抹脸是较为常见的一种方式。演员将化妆用的油彩等涂抹在脸的特定部位，表演时用手一抹，就能改变脸部颜色和图案，实现变脸效果。比如事先将油彩涂在额头或眉毛处，快速一抹，一张脸就变了模样。吹脸也颇为巧妙。在舞台的地面上放置一个小盒子，里面装有粉末状的颜料。

变脸主要借助以下几种技巧来实现一张张变化。抹脸是较为常见的一种。演员将化妆油彩涂抹在脸的特定部位，表演时用手一抹，就能改变妆容实现变脸。比如事先将油彩涂在额头或眉毛处，手一抹便呈现新面容。不过这种方法局限性在于涂抹面积有限，变化数量相对较少。吹脸也有应用。

通过巧妙设计的绳子连接，当表演者迅速转动头部并拉动绳子时，脸谱即可迅速更换。飞脸技巧中，脸谱被隐藏在帽子内，并通过绳子控制，以实现瞬间的变换。这种技巧通常涉及两张相同的脸谱。然而，将变脸作为单独的表演形式，已逐渐损害了其艺术性。

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